A koncert előtt fél órával már keresni kellett a szabad helyeket a Csabagyöngye Kulturális Központ melletti koncert helyszínen. A koncert jellegéből és a várható daloknak megfelelően a szépkorú hölgyek jöttek többségében, de akadt akit elkísért a párja, illetve néhány fiatal is feltűnt a széksorokon. A koncert előtt 10 perccel a szervezők már pótszékeket is hadrendbe állítottak, aki pedig picit lazábban vette, a lépcsőkön foglalt helyet, onnan élvezte a korabeli dalokat előadó művészpárost.
Az interjúra a fellépés előtt került sor, ahol pogácsa és némi aprósütemény majszolása közben kérdeztük a Pécsett élő művészeket. Nem mindennapi zenei fúzió az övék: egy magával ragadó hangú színésznő-énekesnő és egy virtuóz harmonikaművész talált egymásra a színpadon. Györfi Anna és Kéméndi Tamás nem a gyors népszerűséget vagy a Google-keresések élvonalát hajtják – ők egy létező kulturális űrt töltenek be az országot járva.
Hogyan találkozott a harmonika és a sanzon?
A közös történet 2018-ban indult a Pécsi Nemzeti Színházban az Edith és Marlene című előadáson, ahol Anna alakította a címszerepeket, Tamás pedig az élő zenekar harmonikása volt.
– Az ismeretségünk gyakorlatilag innen kezdődött, majd egy fellépés kapcsán jött az ötlet, hogy hozzunk össze egy franciás, sanzonos műsort. Az első fellépésünk 2019 környékén volt, azóta pedig járjuk az országot – emlékezett vissza Tamás. Műsoruk rendkívül sokszínű: a francia sanzonok (például a jól ismert Edith Piaf-dalok) mellett magyar örökzöldeket is játszanak, sőt Tamás virtuóz harmonika-szólódarabokkal is színesíti az estét. Mint mondják, ezek a dalok a maguk idejében – és ma is – a nívós könnyűzenét képviselik, amelyeknek zeneileg és szövegileg is mély mondanivalójuk van.
A varázslatos hang titka
Györfi Anna jellegzetes, enyhén fátyolos, rekedtes hangja azonnal rabul ejti a hallgatóságot. Anna elárulta, hogy ez egyszerre természeti adottság és a folyamatos tanulás eredménye. Egyrészt gyerekkora óta színpadon áll és használja a hangját, rengeteg stílust magába szívott az operett-primadonnáktól a népzenészekig és emellett olyan neves énektanároktól tanult, mint Toldi Mária vagy Kukkeli Júlia operaékes.
Mi számukra a siker mércéje?
A művészek egyetértenek abban, hogy a koncert sikere nem a fellépés után, hanem már a színpadon, menet közben eldől.
– Nem a végén vonom le a tanulságot, hanem közben nézek rá az emberekre. Csillog-e a szemük? Látom-e, hogy kicsit dőlöngélnek egy-egy ismert Piaf számra? Ha kapok visszajelzést a tekintetekből, a tapsból és a Tomin is látom, hogy jön velem, kicsit improvizálunk, akkor azt mondom, hogy sikeres volt – foglalta össze Anna.
Ott folytatódik, ahol bezárt a tavalyi évad
Aki a fülledt nyári estéken egy kis hűsölésre és minőségi élőzenére vágyik, annak a Csabagyöngye Stégnél a helye. Rendkívül színesnek ígérkező Stég Klasszik sorozat június közepétől egészen augusztus végéig tart, és minden szerda este 19:00 órára várja a zene szerelmeseit. Bár a névben szerepel a „klasszik” szó, a műfaji kínálat sokkal izgalmasabb és szélesebb skálán mozog. Fellelhető a kínálatban a klasszikus vonós muzsika, a jazz és világzene, illetve a hangulatos dalestek is.
Kiemelt programok és helyi kötődések
A nyár folyamán egy egészen különleges Zongorista Találkozó keretében egy színpadra lép Békéscsaba három legkedveltebb zongoraművésze: Gál Csaba, Vozár M. Krisztián és Rázga Áron.
Egy másik kihagyhatatlan, izgalmas fúziónak is tanúi lehetünk: július 8-án érkezik a csabai stégre Sárik Péter. Ezen az estén a Békés Megyei Szimfonikusok Kamarazenekara és a Sárik Péter Trió közös, fergeteges Bartók-világra hangolt estjét hallhatja a közönség.
A Stég Klasszik sorozat minden programja ingyenesen látogatható! Érdemes folyamatosan figyelni a Csabagyöngye kiírásait és heti ajánlóit, hogy senki ne maradjon le a nyár legjobb vízparti koncertjeiről.
Galéria
